#282 - Only Angels Have Wings

Svensk titel: Endast Änglar Har Vingar
Land: USA
Längd: 121 min
År: 1939
Regissör: Howard Hawks

När Bonnie Lee (Jean Arthur) väntar på båten stannar hon till vid en liten flygplats i sydamerika. Där kommer hon i kontakt med en pilot vars före detta flickvän snart dyker upp med sin nya make, varpå det hettar till rejält.



Något som jag tyckte var roligt att se just denna film var att det var självaste Hawks som regisserat denna film. Jag är (ännu vad jag vet) inget stort fan av honom - däremot har jag ju sett filmen om hans liv The Aviator (2004) av Martin Scorsese (som jag skrivit om tidigare här på bloggen då den filmen är med på listan) så det väckte intresset till denna film.

Till sin helhet så tyckte jag filmen var väldigt lik Casablanca (1942) till både känsla och stil. Först så trodde jag att detta var en rip-off på den, men sen insåg jag att det möjligtvis är som så att det är tvärtom (med tanke på årtalen). Cary Grant och Jean Arthur spelar väldigt bra mot varandra och filmen har vissa sekvenser som är riktigt grymt gjorda för att vara gjorda -39. En allmänt skön film i matiné stuk som man nästan kan slå på när som helst!

#281 - Lawrence of Arabia

Svensk titel: Lawrence av Arabien
Land: Storbritannien
Längd: 216 min
År: 1962
Regissör: David Lean

Detta är en biografi av T.E Lawrence. Den unge löjtnanten Lawrence (Peter O'Tooles) lyckas att få ett jobb som observatör hos prins Feisal, ledaren av Arabiens fria armé. Lawrence bestämmer sig för att stanna kvar och hjälpa Feisal. Hans äventyr är noga beskrivna av journalisten Jackson Bentley.


Om det är något som jag ska minnas (som blev väldigt märkligt) kring denna film var att självaste Peter O'Tooles gick bort samma dag som jag såg denna film. Det kändes oerhört märkligt att läsa detta dagen efter. Inte för att det är någon speciellt uppmärksammad skådespelare ifrån min sida så sett, men ändå underligt hur det kan vara ibland. Detta ville jag främst poängtera så folk inte får för sig att jag "passa på" att se denna film i samband med hans bortgång.

Lawrence of Arabia är en väldigt lång film för det första. För det andra så är de otroligt storslagna scener i filmens "första del". Fotot är oerhört vackert och detta märks då filmens "andra del" inte utspelar sig lika mycket ute i öknen som den första delen gör. Filmens handling svajar en hel del och det är inte det bästa jag sett av David Lean. Men man orkar ta sig igenom filmen, trots dess längd!

En av filmhistoriernas största klassiker är avprickad och jag vill åter ta upp att Lean är en regissör som jag fått lära känna via denna bok. Det är roligast när man finner vissa regissörer som man verkligen diggar - för det är inte säkert att man funnit dem på annat håll, på samma sätt som det blivit nu!

#280 - The Searchers

Svensk titel: Förföljaren
Land: USA
Längd: 120 min
År: 1956
Regissör: John Ford

Ethan Edwards (John Wayne) besöker sin bror och hans familj strax efter inbördeskriget. Medan Ethan letar efter boskapstjuvar blir brodern och hans fru mördade av några indianer. Tillsammans med halvblodet Martin Pawley  (Jeffrey Hunter) rider Ethan ut i öknen för att ta hämnd.
 

Då har man för första gången fått stifta bekantskap med mannen och legenden John Wayne. Kanske lite sent tycker någon, men som jag nämnt så många gånger tidigare så är jag ingen western-fantast och bättre sent än aldrig - eller hur?

Nåväl, Ford bjuder in till en äventyrlig film som har både spännande och allvarliga scener, som varvas med humor ifrån våra huvudkaraktärer. Stora fina landskapsbilder på den vilda western och det enda som jag fann lite irriterande var att tidshoppen kunde förtydligats. T.ex. så stannar våra två män över hos en familj och när de återses så har det gått en tidsperiod på fem år (vilket man inte riktigt fatta vad det var som hänt däremellan).

Lättsam och trevlig filmkikning var det i alla fall och nu undrar jag när Wayne-filmen som jag sett utdrag ifrån för många årsen ska dyka upp här ifrån listan! 

#279 - How To Kill A Mockingbird

Svensk titel: Skuggor över Södern
Land: USA
Längd: 129 min
År: 1962
Regissör: Robert Mulligan

Filmen utspelar sig i en fattig stad i amerikanska Södern under depressionen. En vit kvinna beskyller en svart man för våldtäkt. Även om hans oskuld är uppenbar har både juryn och domaren så förutfattade meningar att ingen advokat vill ställa upp och försvara honom - utom Atticus Finch (Gergory Peck), en av stadens mest respekterade medborgare. Hans passionerade försvar kostar honom många vänner, men han vinner i stället sina barns respekt och beundran.

Jag tycker alltid det är lika intressant när de ska medialisera en text (som i detta fallet är en bok) och man upptäcker att det är väldigt "bok-likt" i stilen på filmen. Hur menar jag då? Jo, jag tycker att vissa filmer har en tendens att bli för stela ibland pga man valt att gestalta boken och inte göra sin egen tolkning av den. Själv är jag ingen expert på att anse vad som är bäst/sämst, men när jag ser på Alfred Hitchcock's filmer där ALLA hans verk är baserade på böcker - så ser man hur man valt att ta kärnan i historien, men göra sin egen grej av det. Ibland funkar det, ibland inte. 

Även om det gick lite off-topic där mot slutet så ville jag egentligen bara säga att det är en väldigt stillsam film som Mulligan har gett oss. Historien känns mycket taget direkt ifrån boken och detta förvånar mig då introt till filmen var så genialiskt bra fotat! Trots att det finns vissa moment i filmen som ökar intresset så är det en lite för lugn film, jag hade gärna sett att de hade trappat upp dramat lite mer. 

Avslutningsvis så vill jag också ta upp just grejen kring: rättegång på film. Jag insåg när jag titta på filmen att jag inte vet vad jag tycker om det egentligen. Just i detta fall började det oerhört tråkigt, tyvärr - men trappades upp väldigt bra ju längre in i rättegången man kom. Då salen är som den är dessutom så är det ju inte den mest inspirerande platsen att filma på. Här tycker jag man borde lägga mer krut på sådana saker överlag! Filmen Liar Liar (1997) tycker jag är ett bra exempel på en "rättegångsfilm" som är riktigt bra gjord. Fast detta kanske beror på att det är "lättsammare" att titta på när det är humor inblandat.

#278 - 臥虎藏龍

 

Engelsk titel: Crouching Tiger, Hidden Dragon
Svensk titel: Crouching Tiger, Hidden Dragon
Land: Kina, Taiwan, Hongkong, USA
Längd: 120 min
År: 2000
Regissör: Ang Lee

Krigaren Li Mu Bai har för avsikt att dra sig tillbaka och leva ett liv i stillhet. Han överlämnar därför sitt berömda svärd, som bär namnet Gröna Ödet, till Yu Shu Lien, en kvinna som han i hemlighet är förälskad i. Li vill att Shu Lien skall ta med sig Gröna Ödet till Peking för att skänka svärdet till den aktade Herr Te. Själv ämnar Li bege sig till berget Wudan för att hylla sin läromästare och sedan möta Shu Lien i Peking. Hemma hos Herr Te lär Shu Lien känna den unga Jen. Kvinnorna blir goda vänner och Jen avslöjar att hon inte vill gifta sig, utan bli en fri krigare som Li. Samma natt blir det Gröna Ödet stulet.

Tyvärr har jag inte så mycket att säga om denna film. Fint foto hela filmen igenom och en lagom intressant historia. Något som är mycket berömt ifrån denna film är hur fighting-scenerna är gjorda. Detta var dock inget som föll mig i smaken, men det var intressant att se. Jag tycker om filmer ifrån den östra sidan av gjorden (ifrån vårt håll) då deras berättarstil inte är samma som vår. Sen så faller även detta ibland och just denna kände jag blev lite väl utdragen. Dock är det en fin film!

#277 - M

Svensk titel: M
Land: Tyskland
Längd: 117 min
År: 1931
Regissör: Fritz Lang

I denna fängslande thriller terroriseras en hel stad av en patologisk barnamördare. I takt med att belöningen för att hitta mördaren höjs, växer även oron bland polis & medborgare. Till slut anlitar polisen den undre världens hjälp för att ta fast mördaren.


Fritz Lang är en av de få regissörer som jag verkligen uppskattar och är för mig en av de största regissörerna vi någonsin haft i filmhistorien. Inte bara att Metropolis (1927) gav en "blown away"-känsla utan han fortsätter att överraska med sina filmer ifrån den tidiga film-eran. M är en film som jag länge väntat på att få se. Frågan är varför det skulle ta sådan tid att få sett den? Men bättre sent än aldrig (sägs det ju).

Det som är mest spännande kring denna film är att det är en av de första tyska ljudfilmerna och givetvis så leker Lang med detta i sitt berättande. Trots att jag inte sett alla filmer som släppts fram till denna film som har ljud i filmen så känns detta som den första film som fått en "signatur-låt". Jag tänker dock inte spoila om vad det är för något utan jag uppmanar verkligen dig som läser detta att kolla in denna film.

Lang briljerar även i denna film med sitt foto. Det är så mycket i filmen som känns helt genialiskt och jag (som själv sysslar med film) inspireras verkligen i hur mycket tanke det ligger bakom dessa "enkla" tagningar. Så mycket tanke bakom detta gör att det får en effektiv innebörd. I början av filmen får vi se ett barn som kommer gående med en boll. Hon kastar bollen på en skylt som efterlyser mördaren. Kameran stannar här och in kommer en skugga som börjar prata med barnet. Givetvis är detta vår käre antagonist. Låter hur enkelt som helst, men det är sällan man ser sådant idag!

Filmen ska förövrigt ha blivit kritiserad för att vara för nyskapande och djup. Det sjukaste är nog att den går att applicera till dagens samhälle och det är nog därför det blivit en sådan hyllad klassiker. Jag själv blev förvånad över vilket bra tempo filmen höll. Kanske inte riktigt hela vägen, men fortfarande bra. Det känns alltid så gött när man inväntat en efterlängtad film och det är med stolthet jag sett Fritz Lang's M. Och det är inte för sista gången, det kan jag garantera!